Artiste-animateur d'ateliers d'arts plastiques - sculpture modelage



Objectifs, programme, validation de la formation

Objectifs

Il s’agit d’acquérir et/ou renforcer les capacités techniques du candidat dans les différentes techniques du modelage (argile, cire, etc...), de la sculpture, de l’assemblage et de la taille, avec les techniques pédagogiques requises. Pour les candidats dont le projet est de devenir artiste, il s’agit d’acquérir les compétences pour créer, réaliser et vendre des objets et oeuvres d’art dans une ou plusieurs disciplines de la sculpture.
Acquérir ou perfectionner les principes fondamentaux de la sculpture et de la création en volume : réaliser des travaux figuratifs à partir de modèles, puis travaux de création.
Acquérir les principes qui régissent proportions, règles de montage et de composition.
Connaitre la pratique de sculpteurs et artistes classiques et contemporains pour faire progresser sa propre pratique.
Savoir utiliser et recycler l’argile, savoir choisir le matériaux adéquat par rapport au projet.
Acquérir les techniques du bas relief, haut relief et ronde bosse, travail de modelés, des surfaces, choix de la touche.
Savoir travailler sur un modèle, sur document et de mémoire pour mettre en place les fondements d’une création personnelle.
Savoir traiter un sujet et répondre à une commande.

Description, programmation

Choix du sujet en fonction des projets et contraintes de niveau du stagiaire : humain, animalier, abstraction, ... Choix de la technique en fonction du projet.
Dessin ou maquette si nécessaire pour comprendre les grands principes de construction, axes, reports de volumes, pleins et creux, appuis, équilibre général afin que l’oeuvre ait une grande efficacité.
Réalisation de la sculpture :

  • Pour un buste ou une figure humaine, canon de proportions, références anatomiques, explications des dimorphismes entre têtes masculines et féminines,etc..
  • Pour une figure en pied, pose d’une terrasse puis travail à l’aide de photographies sous plusieurs angles si possible, montage sur support, appréciation des appuis et des axes, lignes de surface, formes déportées, travail sur la musculature, les connections, ...
    Pour les groupes, une étude de la composition sera nécessaire.
  • Techniques de montage, montage de support (métal, bois) pour les pièces de grandes taille.
    Finition, évidage, séchage, préparation à la cuisson
    Connaissance des terres, préparation de l’argile, recyclage, choix des outils.
    Une séance est consacrée à la patine avec les techniques des pigments, de l’acrylique ou de la cire.

Validation et sanction

Artiste-animateur d’ateliers d’arts plastiques ;Attestation de suivi de présence

Type de formation

Certification

Niveau de sortie niveau III (BTS, DUT)

Métiers visés

K2111 :


Durée, rythme, financement

Durée 108 heures en centre
Durée indicative : 291 jours

Modalités de l'alternance Cours du jour : 108 h

Conventionnement Non

Conditions d'accès

Modalités de recrutement et d'admission Entretien

Niveau d'entrée sans niveau spécifique

Conditions spécifiques et prérequis Capacités d'observation, créativité, capacité à travailler en autonomie sous le guidage d'un enseignant.

Inscription

Contact renseignement M. Hubert BEJUI

Téléphone 01 45 77 10 10


Éligibilité de cette formation au compte personnel de formation pour les salariés


Code CPF 329934 - Validité du 09/07/2020 au 31/12/2115


Périodes prévisibles de déroulement des sessions

Session débutant le : 16/09/2021

Adresse d'inscription
8 Cité Dupetit-Thouars 75003 Paris 3e

Modalité Contactez Hubert BEJUI Tél : 06 26 21 55 52 mail : paris@terre-et-feu.com

Lieu de formation


Organisme de formation responsable